Breve Introducción A La Música Y La Danza Tradicional De Bolivia
Morenada
Quintessencialmente boliviana, Morenada es probablemente el género más popular e infeccioso folclórico . Cuenta la historia de esclavos africanos que fueron traídos para trabajar en las minas de plata de Potosí bajo el mando de los españoles. Esto se representa en sus trajes inmaculados, donde los hombres usan máscaras de color negro y barbas largas desaliñadas, mientras que las campanas alrededor de sus tobillos significan el tintineo de las cadenas de esclavos. Las mujeres, por otro lado, usan minifaldas provocativas y blusas coloridas con escotes pronunciados, un tema común entre la mayoría de los géneros de la danza boliviana. La música, los atuendos y los movimientos de baile son sorprendentemente optimistas para algo que simboliza la opresión.
Morena | © bjaglin / Flickr
Caporales
Este baile fácilmente reconocible es uno de los más animados y siempre favorito de la multitud. Es una danza relativamente nueva, originada hace 50 años de la comunidad Afroboliviana de Los Yungas en dedicación a la Virgen de Socavón. Su inspiración provino de El Caporal , un capataz de raza mixta que supervisaba a los esclavos de Potosí. Los hombres visten trajes brillantes y multicolores con un sombrero de capataz y un látigo, mientras que las mujeres apenas visten. El baile es considerado uno de los más difíciles de dominar, requiriendo una cantidad considerable de práctica antes de cada evento. Los participantes tienen que seguir una serie de pasos complejos antes de saltar hacia adelante y patear el aire, una hazaña atlética que resulta difícil en el aire fino de las regiones de gran altitud de Bolivia.
Caporales | © Zorka Ostojic Espinoza / Flickr
Tobas
Este baile se remonta a la época precolonial cuando el Inca gobernaba vastas áreas del continente. Cuenta la leyenda que se aventuraron en la región semiárida del Chaco, en el este de Bolivia, y tropezaron con una tribu de nativos conocidos como Tobas. Los Incas supuestamente estaban tan impresionados con la música y el baile Tobas que perdonaron a la tribu, llevando solo a los mejores músicos y bailarines al reino para usarlos como entretenimiento real. El atuendo se caracteriza por las extrañas y algo aterradoras máscaras de los hombres, mientras que las mujeres se ponen una colorida gama de plumas.
Tobas | © Juan_Alvaro / Flickr
Diablada
La pieza central del increíble carnaval de Oruro, Diablada (La Danza de los Demonios) combina la teatralidad española con la ceremonia religiosa indígena. Los hombres disfrazados de demonios llevan elaborados cuernos puntiagudos y bailan en batallas rituales contra las mujeres ángeles que llevan minifalda hasta que finalmente son derrotados por el arcángel espadachín, San Miguel. La danza es particularmente notable por ser un ejemplo de libro de texto del sincretismo indígena y católico, algo que fue reconocido por la UNESCO que le otorgó una obra maestra del patrimonio oral e inmaterial de la humanidad.
Diablada | © kristin miranda / Flickr
Tinku
Que significa "encuentro físico" en el idioma de Aymara, la danza Tinku se originó de eso. Durante la época colonial, los habitantes indígenas de la región de Potosí fueron forzados a la esclavitud por los españoles y jugaban a pelear entre ellos como un respiro de su difícil existencia. Bailarines de Tinku vestidos de colores se agachan y se rodean el uno al otro, balanceando los brazos en aparentes golpes con un ritmo de tambor belicoso.
Tinku Dance | © Marc Davis / Flickr
