Las 10 Mejores Películas Sobre Grandes Músicos
Johnny Cash, foto de Joel Baldwin, revista LOOK, 29 de abril de 1969 | © Quibik / WikiCommons
Walk the Line
El drama biográfico 2005 del director estadounidense James Mangold Walk the Line representa la vida del legendario músico Johnny Cash desde su juventud a través de su ascenso a la fama como uno de los Las estrellas de música country más grandes de EE. UU. Liberado dos años después de la muerte de Cash en 2003, Walk the Line se basó en sus autobiografías El hombre de negro: Su propia historia en sus propias palabras y Efectivo: La autobiografía y protagonizó Joaquin Phoenix como el hombre mismo y Reese Witherspoon como June Carter, la segunda esposa de Cash, quien ganó varios premios a mejor actriz, incluyendo un Premio de la Academia, un BAFTA y un Globo de Oro por su interpretación.
Ray Charles en el Festival Internacional de Jazz de Montreal, 2003 | © Victor Diaz Lamich / WikiCommons
Ray
Estrenada en 2004, la película del director Taylor Hackford Ray es una película biográfica sobre el legendario estrella del rhythm and blues Ray Charles, que se estrenó a finales de la década de 1940 cuando se dirige a Seattle para poner en marcha su carrera y trazar su ascenso a la fama. Jamie Foxx, que toca piano desde los cinco años y tocó el piano él mismo en muchas de las escenas de la película, recibió grandes elogios por su interpretación del icono de la música increíblemente precisa y fue reconocida en consecuencia con una multitud de premios al mejor actor en la Me gusta de los Oscars, Golden Globes y Black Reel Awards. Ray Charles debía asistir a una proyección de la película completa antes de su estreno, pero tristemente murió de enfermedad hepática antes de que pudiera asistir.
Amy | Cortesía de Altitude Film Entertainment
Amy
El cineasta británico Asif Kapadia ya había logrado el reconocimiento con su película ganadora del BAFTA 2010 sobre la vida y muerte del piloto brasileño Ayrton Senna , y Amy - su documental de 2015 que representa el ascenso y la trágica caída de la cantante y compositora Amy Winehouse - no es diferente. Construido a partir de videos caseros antiguos, entrevistas pasadas con la estrella y grabaciones inéditas, Amy está siendo aclamada como uno de los mejores documentales de 2015; Recientemente se anunció que la película fue la 88.ª lista de finalistas de la Academia a la Mejor Película Documental.
Kurt Cobain en un minibús en Nepal | © Adam Jones / Flickr
Cobain: Montage of Heck
El líder de Nirvana, Kurt Cobain, es el sujeto de Cobrein de de Brett Morgen: Montage of Heck , un documental de 2015 que se estrenó en Sundance Film El festival a principios de este año fue aclamado por el crítico de cine de Variety Dennis Harvey como "absorbente" y por David Fear of Rolling Stone como "la experiencia sin filtro de Kurt". Una serie de imágenes de archivo, animación original y películas caseras, Montage of Heck es, a pesar de muchos otros libros biográficos, documentales y películas anteriores, el primer documental totalmente autorizado de Cobain y se realizó en colaboración con su hija y artista, Frances Bean Cobain, que actuó como productor co-ejecutivo.
Estatua de Mozart, Salzburgo | © Viator.com/Flickr
Amadeus
Ubicado en Viena a finales del siglo XVIII, Amadeus es la historia del compositor Wolfgang Amadeus Mozart (interpretado por Tom Hulce) según lo dicho por el compositor italiano Antonio Salieri (F. Murray Abraham), su supuesto rival. Dirigida por el cineasta checo Miloš Forman, Amadeus fue nominado para asombrosos 53 premios y ganó 40, incluidos ocho premios de la Academia en categorías como Mejor película, Mejor director, Mejor actor y Mejor diseño de vestuario. Una lista titulada 100 Years ... 100 Películas compiladas por el American Film Institute clasificaron a Amadeus como la 53ª película estadounidense más grande de todos los tiempos.
Bob Dylan y Joan Baez en una manifestación por los derechos civiles, Washington DC, 1963, Foto de Rowland Scherman | © Yann / WikiCommons
No estoy allí
Empleando un enfoque innovador de la biografía musical, Todd Haynes I'm Not There usa seis actores diferentes que retratan las diferentes personalidades públicas de la icónica estadounidense músico Bob Dylan a lo largo de su carrera. Entre el elenco de la película están Christian Bale representando a Dylan durante su etapa de protesta popular, Cate Blanchett como Jude Quinn -un sustituto de Dylan en el momento de su controversial cambio eléctrico- y el fallecido Heath Ledger en su antepenúltimo papel. Blanchett obtuvo varios galardones a la mejor actriz de reparto por su actuación fascinante, incluyendo un Golden Globe y un Independent Spirit Award, y Bob Dylan está satisfecho con la película: en una entrevista de Rolling Stone de Dylan de No estoy allí , "Pensé que se veía bien, y esos actores eran increíbles".
NWA graffiti | © LetećiVale / WikiCommons
Straight Outta Compton
Tras su lanzamiento a finales del verano de 2015, el Straight Outta Compton de F. Gary Gray fue un gran éxito de taquilla que generó $ 60.2 millones en su primer fin de semana y convirtiéndose la biografía biográfica más taquillera de todos los tiempos, superando a la de Walk the Line , Ray y Amadeus . Trazando un gráfico del influyente grupo de hip hop de la costa oeste N.W.A. desde su formación hasta su ruptura final, Straight Outta Compton fue producido en colaboración con dos de los miembros originales de NWA: Dr. Dre y Ice Cube, y ya se lo considera un fuerte candidato a la Mejor Película. en los 88 Premios de la Academia el próximo año.
Todavía de La Vie en Rose | Cortesía Icon Film Distribution
La Vie en Rose
La cantante francesa famosa Las actuaciones apasionadas y las canciones de amor y dificultades de Édith Piaf todavía resuenan hoy más de 50 años después de su muerte; de hecho, un servicio conmemorativo celebrado en París para conmemorar el El 50º aniversario de su muerte atrajo a fanáticos en sus corridas. La Vie en Rose , llamada así por la famosa canción de Piaf de 1947, traza la vida de la cantante desde la infancia hasta su muerte a los 47 años tocando su trágica historia de amor con el campeón francés de boxeo Marcel Cerdan y su adicción a la morfina. Marion Cotillard, quien interpreta a la legendaria cantante, fue reconocida con un Premio de la Academia y un Globo de Oro a la mejor actriz.
Brian Wilson, Festival de Jazz y Herencia de Nueva Orleans, 2012 | © Takahiro Kyono / Flickr
Love & Mercy
El drama biográfico de Bill Pohlad de 2014 Love & Mercy retrata la vida del cofundador de Beach Boys Brian Wilson durante dos épocas importantes de su vida: la década de 1960, en el apogeo de la fama de la banda durante la cual Wilson estaba experimentando la aparición de la enfermedad mental, y la década de 1980, cuando un Wilson de mediana edad estaba bajo la tutela del polémico psicólogo y psicoterapeuta Dr. Eugene Landy, yuxtapuesto a lo largo de la película. Paul Dano y John Cusack (que interpreta a Wilson, el mayor y el mayor, respectivamente) recibieron muchos elogios por la interpretación del icónico músico, y se dice que el propio Wilson se sintió satisfecho con la película y dijo: "Pensé que estaba bien hecho y muy factual y retratado muy bien '.
Charlie' Bird 'Parker, The Three Deuces, Nueva York, 1947, Foto de William P. Gottlieb / WikiCommons | Charlie 'Bird' Parker, The Three Deuces, Nueva York, 1947, Foto de William P. Gottlieb / WikiCommons
Bird
Bird , una película de 1988 realizada por el actor y director estadounidense ganador de varios premios Clint Eastwood, explora la vida del legendario saxofonista y compositor de jazz Charlie 'Bird' Parker, un pionero del género bebop. Intermitente a lo largo de la vida de Parker, la película toca puntos fundamentales como su llegada a la ciudad de Nueva York, su adicción a la heroína y su turbulenta relación con la esposa de la ley común Chan Parker. Tras el estreno de la película en el Festival de Cine de Cannes de 1988, Forest Whitaker obtuvo el Premio al Mejor Actor del festival por su interpretación del influyente músico atribulado.
