Máscaras Tradicionales Japonesas Y Para Qué Se Utilizan
Oni
Oni son demonios. Por lo general, se los representa con la cara roja y enojado con los dientes largos y afilados, pero estas criaturas no son los monstruos más aterradoras de Japón. Las máscaras de Oni son más comunes durante el Festival Bean-Throwing, también conocido como Setsubun, cuando la gente los usa para las representaciones festivas en los santuarios. Los padres incluso los usan en casa para asustar a sus hijos, mientras que los niños arrojan frijoles para asustar al "oni" e invitan a la buena suerte a la casa para el año.
Las máscaras de Oni se usan en el Setsubun | © kai keisuke / Shutterstock
Tengu
Tengu son los semidioses temibles que protegen las montañas. Estas criaturas demoníacas están representadas con caras rojas y expresiones de enojo. Pero su característica más obvia es una nariz larga y roja. En el pasado, los tengu eran más parecidos a los pájaros. Cuando se hicieron humanos, ese pico se convirtió en una nariz pero mantuvo su forma alargada. Las máscaras de Tengu se usan para las representaciones teatrales de Noh y ciertos festivales sintoístas. También se usan a menudo como decoración, ya que se cree que los tengu asustan a los malos espíritus y les traen buena suerte.
Tengu son los semidioses que defienden el desierto | © Kiattisak Anoochitarom / Shutterstock
Kitsune
Las máscaras de Kitsune o las máscaras de zorro son usadas por los participantes en ciertos festivales Shinto o por los asistentes solo por diversión. Históricamente, los zorros eran vistos como criaturas mágicas con la capacidad de cambiar de forma. También fueron vistos como mensajeros de Inari, el dios sintoísta del arroz, el comercio y la prosperidad. Como resultado, son figuras importantes en algunos festivales que involucran a este dios.
Las máscaras Kitsune salen durante los festivales | © Norrie MacKenzie / Shutterstock
Hyottoko
Hyottoko es una figura tonta e infantil con una expresión cómica en el rostro. Su boca casi siempre está redondeada y sesgada a un lado, ya que las historias sobre él generalmente lo involucran soplando en una pipa de bambú. En algunas danzas tradicionales japonesas durante los festivales, los bailarines realizan el papel del payaso mientras usan máscaras Hyottoko.
Las bailarinas usan máscaras Hyottoko durante los festivales | © d'n'c / Flickr
Okame (Otafuku)
Okame es como la versión femenina de Hyottoko, y sus máscaras suelen aparecer juntas. Los bailarines pueden usarlos para realizar pasos de baile divertidos y tontos. Al igual que su contraparte masculina, Okame es una figura positiva y a veces se cree que trae buena suerte. Ella es retratada como una mujer con una gran cabeza de forma ovalada y ojos sonrientes. También se la conoce como otafuku.
Otafuku y Hyottoko, fila inferior en el lado derecho | © bluehand / Shutterstock
Máscaras Noh & Kyogen
Kyogen a menudo se realiza como un alivio cómico durante los entreactos del teatro Noh, que suele ser más grave y solemne. En Kyogen, los actores que interpretan papeles no humanos usan máscaras, y en Noh, las máscaras son mucho más comunes, con cientos de tipos diferentes disponibles. La mayoría de las máscaras en esta lista también aparecen en el teatro Noh o se basan en ella.
Las máscaras son comunes en el teatro Noh | © posztos / Shutterstock
Men-yoroi
Los hombres-yoroi eran las máscaras acorazadas que llevaban guerreros y samuráis. Eran decorativos y personalizables según la preferencia y el ajuste del usuario. Somen cubría toda la cara del usuario y ofrecía la mayor protección, mientras que menpo eran recubrimientos parciales. Hoy en día, la mayoría de los hombres-yoroi están en exhibición en los museos.
Las máscaras de Samurai eran funcionales y decorativas | © Vladimir Zhoga / Shutterstock
