Tres Icónicos Rascacielos De Londres: El Horizonte En Desarrollo De La Capital Inglesa
© Rogers Stirk Habour + Partners
The Gherkin, discreto y visualmente presente, ha sido parte del skyline de Londres desde 2003 , sin embargo, el Walkie-Talkie y el Cheesegrater aún no se han completado. Yuxtapuestos con su entorno histórico, estos tres edificios de alta tecnología contribuyen al cambio en la identidad arquitectónica de Londres, que está reconfigurando rápidamente el carácter de la ciudad. El aumento de los rascacielos comerciales abre un discurso sobre el lenguaje urbano de Londres, la dirección comercial y el tenue equilibrio entre la historia y el presente.
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The Gherkin
Cariñosamente llamado Gherkin, 30 St Mary Axe se ha convertido en uno de los edificios más emblemáticos para acentuar el horizonte de Londres en constante cambio. De pie en 180m, fue diseñado por el estimado arquitecto británico Norman Foster y celebrado por su forma escultural y tecnología progresiva.
Norman Foster ha construido una cartera arquitectónica impresionante que incluye el Centro Sainsbury de Artes Visuales: el primer edificio público importante de Foster construido en los 1970s. Al albergar la colección de arte de la familia Sainsbury, el diseño modular de Foster era excepcionalmente comprensivo con el contenido, el espacio interno y la luz y las hazañas de construcción e ingeniería del edificio.
Foster posee cierta sensibilidad al combinar diseño e ingeniería que se puede encontrar en sus detalles arquitectónicos. fecha - el pepinillo no es una excepción. Al colaborar con los ingenieros de Arup, Foster incluye un avanzado sistema de ventilación natural que, según el arquitecto, reduce el consumo de energía a la mitad en comparación con un edificio de oficinas de tamaño similar. El diseño poco ortodoxo de Gherkin aumenta la eficiencia del edificio al incorporar pozos de luz que permiten la ventilación natural entre los pisos al tiempo que reducen la necesidad de iluminación artificial. La fachada de doble piel mantiene un doble acristalamiento, que puede adaptarse en función de las demandas de calefacción y refrigeración dentro del edificio.
Estos elementos de alta tecnología se centran en los servicios internos del edificio, que dictan la estética externa y formar. The Gherkin asiente hacia el expresionismo arquitectónico cuando su estructura de acero expuesta y el sistema de ventanas avanzado se convierten en un lenguaje visual externo, que se ha vuelto tan familiar para los londinenses.
© Skyscraper City
Walkie-Talkie
Diseñado por el arquitecto Rafael Viñoly, 20 Fenchurch Street, apodado el Walkie-Talkie, se encuentra actualmente en construcción y debe finalizar en 2014. Fácilmente identificable por su aspecto pesado, el Walkie-Talkie se elevará sobre Londres a una altura de 160 metros. Acomodando espacios de oficinas con acceso público a los pisos superiores, su fachada de vidrio garantiza vistas inolvidables a través de Londres.
En 1983 el arquitecto uruguayo Viñoly creó Rafael Viñoly Architects en Nueva York; la firma se ha expandido desde entonces con oficinas en Londres, Los Ángeles y los Emiratos Árabes Unidos. Una preocupación principal de Viñoly es la inclusión de los ámbitos públicos en los edificios cívicos. Considera que esto tiene un gran valor para la identidad de la ciudad y los estados: "la arquitectura es un diálogo con las fuerzas de la vida". Como una forma importante de intervención social, su responsabilidad esencial es elevar el ámbito público '.
La preocupación de Viñoly con la interacción pública y comercial ha informado en gran medida la forma del Walkie-Talkie, que insiste en evolucionar de las necesidades del público y la voluntad del edificio de devolver. Al finalizar, el público podrá acceder a un jardín botánico de tres niveles con cafés desde donde los visitantes pueden maravillarse con las vistas de 360 ° de Londres, todo de forma gratuita. Viñoly ha logrado crear bolsas de actividad social que contribuyen a los ámbitos públicos dentro de Londres. Al concentrarse en los aspectos sociales dentro del diseño, Viñoly equilibra la responsabilidad social del Walkie-Talkie con la comercialización adjunta a un proyecto tan trascendental.
Sin embargo, esta forma inusual no ha escapado a una corriente de crítica y controversia. Grupos como la Unesco y el Patrimonio Inglés se han opuesto a la forma del edificio, preocupados porque su "forma opresiva y abrumadora" bloqueará las vistas de la Catedral de San Pablo y dominará el horizonte de la ciudad. La crítica continúa con respecto al razonamiento detrás de la ampliación de las placas del piso hacia los niveles superiores del edificio. A medida que aumenta el espacio, también lo hacen los ingresos del arrendamiento de estas oficinas con sus puntos de vista muy solicitados. Se puede argumentar que la forma dominante del Walkie-Talkie fue alentada por la promesa de ganancia financiera.
Independientemente de la resistencia, el Walkie-Talkie ha establecido de manera irrefutable un precedente que informará a los futuros rascacielos de Londres. El transporte de espacios sociales desde las aceras de Londres hacia el cielo significa que las personas interactúan con la ciudad desde una perspectiva alternativa, que generalmente está reservada para los miembros de la élite de Londres.
© Estates Gazette
The Cheesegrater
British architect Rogers Stirk Habour + Partners diseñó 122 Leadenhall Street, popularmente conocido como Cheesegrater. Su distintiva forma de cuña permite vistas ininterrumpidas de la Catedral de San Pablo desde puntos de vista protegidos, conservando elementos de la experiencia urbana de Londres. Con 48 pisos y un costo de alrededor de £ 286 millones, el Cheesegrater atrajo la atención de los medios cuando la construcción se detuvo debido a la crisis financiera de 2009. Después de un año de incertidumbre comenzó el trabajo y se espera que esté terminado en 2014.
Lord Rogers ha sido instrumental tanto en la historia de la arquitectura como en la dirección actual de la disciplina. Tras estudiar en la Architectural Association School of Architecture, Londres, antes de asistir a Yale School of Architecture, su carrera abarca más de cinco décadas. La reputación de Rogers se convirtió en el centro de atención cuando se unió a fuerzas arquitectónicas con Renzo Piano (el Fragmento) para crear el icónico Centro Pompidou. Al igual que en el edificio Lloyd's de Rogers, el Centro Pompidou expone todos los componentes del servicio externamente, lo que permite al público ver los órganos vitales del edificio, que generalmente están enterrados en las profundidades de la estructura. La eliminación de estas partes del espacio interno proporciona un espacio limpio y ordenado, fácilmente adaptable para los contenidos dentro.
La incorporación de elementos de alta tecnología sigue siendo una parte importante de la práctica arquitectónica de Roger. Trabajando junto a los ingenieros de Arup, Rogers diseñó el megacuadro de acero más alto del mundo, que soporta externamente el edificio. La tecnología avanzada de este sistema de marco evita que el núcleo de concreto convencional atraviese el centro del edificio y, por lo tanto, maximiza el espacio, brindando posibilidades de distribución o variación de actividad de piso a piso. La estructura, similar a la de Gherkin, determinó la estética del edificio, y la forma se descifró de las necesidades de Londres como contexto histórico.
El paisaje arquitectónico de Londres está plagado de edificios de diversas épocas y movimientos, identificándose con las redes sociales valores y abordar las necesidades de la ciudad en ciertos puntos. Las características arquitectónicas, especialmente la forma y la estética, se modifican según la implicación tecnológica y el acondicionamiento arquitectónico de la ciudad como organismo. Incluso bajo este vasto paraguas de la estética, el cambio puede determinarse visualmente. La materialidad se elige por su capacidad para vincular la tecnología con los servicios y, como la función ahora sigue a la forma, el diseño interno depende de la forma escultórica del propio rascacielos.
