Los 10 Mejores Diseñadores De Joyería Británica Para Ver
Courtesy Tufted Necklace | © Caroline Broadhead
Caroline Broadhead
Una mujer con muchos talentos, Caroline Broadhead es diseñadora de joyas, coreógrafa y maestra. Líder de curso en joyería y textiles en Central Saint Martins en Londres, da la bienvenida a la próxima generación en el mundo del diseño de joyas. Sus coloridos trabajos de la década de 1980 son algunos de sus más famosos. Broadhead está interesado en la forma en que los materiales reaccionan y responden al cuerpo humano. Collar con forma de copetudo es una exploración emocionante de formas y materiales con pelo sintético psicodélico implantado en un anillo de metal. Incluso en su coreografía, explora las joyas cuando su bailarina rompe un collar, y sus perlas caen en cascada al suelo. Desde el baile hasta la joyería y la enseñanza, hay una genuina sensación de diversión y emoción en todas las creaciones de Broadhead.
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Wendy Ramshaw
Una joyera londinense de más de 30 años, los diseños de Wendy Ramshaw tienen la combinación perfecta de artesanía y arte. Sus galardonados sets de anillos son algunas de sus creaciones más llamativas. Midnight y White Queen tienen una elegancia innata y un misterio inyectado con un color sutil que recuerda al Astronomical Reloj en Praga. Hay precisión y encanto tanto en sus joyas como en sus proyectos arquitectónicos. Tal vez sea esta amalgama de lo matemático y lo intangible lo que encarna su innovación.
Colgante de cortesía | © Jacqueline Ryan
Jacqueline Ryan
Inspirada en una mezcla del mundo natural y la cultura antigua, Ryan busca venerar la naturaleza en sus joyas de arte y plantas eternas en oro y esmaltes vítreos. Su colgante de bolas blancas es un valioso reloj de diente de león que espera ser volado; su broche de celosía hexagonal azul es una colonia de coral tranquila o tal vez una dalia exótica. Jacqueline Ryan determina el equilibrio perfecto entre las bellas formas naturales y su propio sentido único de diseño y estilo. La elegancia de sus obras los convertirá en tesoros eternos en joyeros y museos durante las próximas décadas.
Broche de cortesía | © Jacqueline Ryan
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David Watkins
Con aproximadamente 50 años de diseño de joyería detrás de él, no sorprende que David Watkins sea un nombre muy conocido en la joyería. mundo. Actualmente en una asociación profesional con Wendy Ramshaw, ambos ahora también adquieren un trabajo escultórico más grande. El collar Orbit 1: Convergence 1 es una serie dinámica de piezas acrílicas que se cruzan y forman un círculo perfecto alrededor del cuello. Este estilo de anillo de cuello es típico de Watkins y es un concepto explorado en gran parte de su trabajo reciente, pero ninguno es tan estimulante como la colección de alta potencia Orbit .
James Newman
A miembro del prestigioso Jewellery Quarter en Birmingham, Inglaterra, el trabajo de James Newman tiene una maravillosa calidad orgánica pero honesta que casi no tiene rival en el diseño de joyería británica en la actualidad. Su uso de anillos de metal martillados en particular le da a su trabajo una naturalidad y sus grupos frecuentemente asimétricos de diamantes talla rosa son una mezcla mágica de la antigua y nueva tradición de la joyería. Es su Anillo de Turmalina Rosa a Medida que encarna su estilo. Prestados en oro rojo para realzar la turmalina rosa moteada de verde, los materiales son entendidos y perfectos. No menos de 22 postes sostienen la piedra en su lugar, prometiendo un anillo que luego se convertirá en una reliquia familiar. La maravillosa maestría y cuidado en cada obra de Newman revela su amor innato y su habilidad para el diseño de joyas.
Cortesía de Heaven on Earth | © Diana Porter
Diana Porter
Apenas siete años después de su graduación en la Universidad de Inglaterra Central, Diana Porter ganó el Premio de Diseñador de Joyería del Año en el Reino Unido. Varios años después, dirige una empresa especializada en joyería personalizada para bodas y compromisos. Junto con este Porter también se dedica al oro Fairtrade y Fair-Mined que usó en muchos de sus diseños. Algunas de sus obras más impresionantes son las más simples. El cielo en la tierra es un eterno tributo a la belleza, la paz y lo divino, eterno en oro grabada en plata. Sus obras son como las mujeres clásicas con cualidades de asertividad y sabiduría, unión e independencia, y tal vez la propia Diana se refleje en estos atributos.
Broche de cortesía | © Laila Smith & Joel Degen
Laila Smith
Laila Smith se formó en la Universidad Metropolitana de Manchester en Crafts. Su conocimiento de tal multiplicidad de artesanías se exhibe en la fusión de metal y textiles en sus joyas. A pesar de su uso de tela, Broche tiene un aspecto casi cristalino, con bordes de textura similar a una geoda y largas vetas de costura de color gris marmóreo. Al igual que Midas, otorga un valor precioso a todo lo que toca: un talento útil en el diseño de joyas. Sus diseños tienen una sensación rural de pureza e inocencia, sin embargo, son exquisitas muestras de artesanía y belleza.
Cortesía Curl | © Ute Decker
Ute Decker
Con clientes como la famosa arquitecta Zaha Hadid, los diseños de Ute Decker muestran una gran conciencia del arte y el diseño contemporáneo. Curl es una de las famosas 'Hand Sculptures' de Decker donde el usuario se convierte en un medio de exhibición de arte. Curl es una obra de arte en espiral que se tambalea y fluye en su dinamismo. Otro trabajo, Articulation , demuestra un concepto clave del trabajo de Decker. El compromiso de la joyería y el usuario es vital. Por la naturaleza de un verdadero artista, Decker alienta al espectador a usar la pieza a su manera, ofreciendo múltiples opciones para el compromiso y exhibición de objetos. Hija de enólogos artesanales, muestra una maestría y un refinamiento tan intensos en sus creaciones de joyería.
Katherine Lawrie
Katherine Lawrie es una estrella en ascenso en el horizonte del diseño de joyería británica. Ella es diferente de muchos de sus contemporáneos en gran medida por su elección de materiales. Lawrie lleva el arte de alta gama a un nivel más asequible con su uso de granate, amatista y piedra lunar. Tomando la inspiración de la naturaleza, Lawrie utiliza la texturización con rodillos en gran parte de su trabajo, un proceso de uso de objetos naturales para grabar metal que crea superficies que se asemejan a hojas, telas y papel hecho a mano. Su Leaf Pendant with Moonstone utiliza dicho proceso para lograr un gran efecto. La plata evoca mañanas heladas con una sola gota de rocío de piedra lunar a la espera de gotear al suelo. Inusualmente, las obras de Lawrie se relacionan con la naturaleza en su producción, lo que tal vez se presta a su belleza en formas naturales.
Courtesy Ring | © Blandine Luce
Blandine Luce
Trabajando desde su propio estudio en Lille, Blandine Luce se encuentra en el lugar perfecto para explorar la variedad urbana de la ciudad. Ella describe Lille como "complejo y diverso, dispar y plural, caótico y ordenado", la inspiración perfecta para su estética arquitectónica moderna. Para Luce, crear joyas es un 'diálogo con el material'. En su Silver Rock Ring ella explora las texturas del cristal y el pulido del metal liso. La roca parece florecer de la plata, dándole una vida escultórica propia. Blandine Luce crea alhajas extraordinarias, pero ponibles, para un mundo urbano.
