10 De Los Mejores Artistas Contemporáneos De Ghana
En un entorno global que es culturalmente diverso, tecnológicamente progresivo y multifacético, es importante tomar nota de los artistas locales. Ghana cuenta con cientos de talentos prolíficos que usan métodos únicos. Sin un orden en particular, echamos un vistazo a los 10 mejores creadores y su arte:
Ibrahim Mahama
Nacido en 1987 y con sede en Tamale, Ibrahim Mahama concibe instalaciones a gran escala. Le gusta usar viejos sacos de yute, que anteriormente se usaban para transportar granos de cacao y carbón, uniéndolos y cubriéndolos con unidades arquitectónicas. Su pieza más reciente es una escultura monumental de cajas apiladas para el lustrado de zapatos, que apunta a los temas recurrentes de la decadencia y el colapso nacional. El trabajo del artista fue incluido en la Bienal de Venecia 2015. Mahama explica que la esperanza es que los objetos "residuos, manchados, rotos y abandonados, pero que lleven luz, puedan llevarnos a nuevas posibilidades y espacios más allá."
Non Orientable Nkansa II. 1901-2030, 2016 para Future Generation Art Prize , (c) Art [dot] net
Paa Joe
Paa Joe es un creador de extraños palanquines y ataúdes de fantasía. Nació en Accra en 1947 y comenzó su carrera en el taller del primer fabricante de ataúdes de fantasía de Ghana. , Kane Kwei. Paa Joe comenzó su propio montaje en 1976 y entrenó a varios artistas. Sus féretros de fantasía están en las colecciones de muchos museos de arte de todo el mundo, y ha tenido su trabajo exhibido en partes de Europa, Japón y los Estados Unidos. libros y películas, como Paa Joe & the Lion, se han hecho en homenaje a su arte.
Paa Joe and Son, (c) ANO Ghana
Serge Attukwei Clottey
Serge Attukwei Clottey, nacido en 1985 en Accra, es conocido por sus instalaciones de patchwork de plástico, su desempeño, sus retratos de carbón, su fotografía y su escultura. El artista interrogat es narrativas personales y familiares, así como historias colectivas, y mapas de consumismo para el comercio y la migración. Con audaces ensamblajes de recipientes cortados o de galones amarillos enteros, comenta sobre el África moderna. Es el fundador del colectivo GoLokal de Ghana, que busca transformar la sociedad a través del arte.
Serge Attukwei at Work, (c) Francis Kokroko / TheStudio
Zohra Opoku
Disipación social y mercantilización de todas las cosas. investigaciones conceptualizadas a través de las "tradiciones de África occidental, la espiritualidad, el hilo del linaje familiar, ya que se relacionan con la autoría del self y la política de la identidad híbrida" en el trabajo de Zohra Opoku. Es una artista multidisciplinaria alemana / ghanesa que vive y trabaja en Accra utilizando textiles, diseño, instalación, escultura y fotografía. Su trabajo ha sido exhibido en Ciudad del Cabo, Lagos y Hamburgo, entre otros lugares.
HILOS SIN DESGARRO 2017: Serigrafías en algodón, lienzo y lino / (c) Artista
Adjo Kisser
El trabajo de Adjo debate los roles de género y las etiquetas en su entorno A través de metáforas visuales y juegos de palabras ella perturba entidades desconcertantes. Su trabajo titulado The Portrait Series se exhibió como parte de Voyage of (Re) Discovery en Nubuke Foundation y Ussher Fort-James Town, Accra.
Adjo Kisser en Asafo Interchange- Kumasi, (c) Ashanti Immigrant
Latifah Idriss
A través de los viajes, Latifah Idriss ha documentado los diversos usos comerciales, domésticos e híbridos de los quioscos en Ghana, utilizando sus descubrimientos para proyectar planos para los quioscos del futuro. Ella incorpora la arquitectura y el arte en su proceso y cree que la arquitectura y la escultura son configuraciones equipollentes que se adaptan al medio ambiente para satisfacer las demandas de la gente. Actualmente es estudiante de arquitectura e interna en algunos espacios de exhibición de arte en Accra.
Trabajo de Latifah Idriss, (c) ANO Ghana
Bright Ackwerh
Bright Ackwerh usa pintura, ilustración y arte callejero para crear declaraciones satíricas sólidas. Fue el ganador 2016 del Premio Kuenyehia de Ghana. El artista es partidario de administrar el arte para conceptualizar las posibilidades, pronosticar los acontecimientos futuros y comprometer a la sociedad en el momento con contundentes narrativas contundentes, en oposición a las tergiversaciones de los medios. Su trabajo ha abordado la minería ilegal, la brutalidad policial, el neocolonialismo, las malas prácticas políticas y el estancamiento que hace que sea difícil o excesivamente caro para los artistas de África colaborar con sus contrapartes de otros continentes.
We Dey Beg de Bright Arckwerh, ( c) Artista
Bernard Akoi-Jackson
Bernard Akoi-Jackson es un artista y escritor que se entrega a un proceso continuamente dinámico a través de "efímeros monumentos improvisados y rituales performativos de lo mundano". Emplea danza, poesía, instalación, fotografía y video para navegar por la historia personal y colectiva. Actualmente es candidato a doctorado en el Departamento de Pintura y Escultura de la Universidad de Ciencia y Tecnología Kwame Nkrumah. Su trabajo ha sido presentado en Ghana, Holanda, Sudáfrica, India, Nigeria, Portugal y Alemania.
Bernard Akoi-Jackson, (c) Artista
Ama 'Poetra' Diaka
Ama Diaka es un poeta , escritor, diseñador, intérprete, ilustrador y una mezcolanza de potencial creativo. "Mi objetivo es ser útil para mi comunidad y las personas que me rodean", ha declarado Ama, "como portavoz de temas y temas que deben discutirse, o como un enlace para conectar los problemas con las soluciones". Su trabajo habla al feminismo, la desigualdad y la salud mental. Ella ha participado en un taller de Femrite, Farfina Trust Residency y el proyecto de 1beat. Dirige programas educativos para jóvenes con la organización sin fines de lucro LoveRocks.
Twentieslifecycle, (c) Artista
Kwame Akoto-Bamfo
La instalación de Kwame Akoto-Bamfo de 1.200 cabezas de hormigón, llamada Faux-Reedom, representa los ecos ancestrales reticentes de Ghana . El trabajo fue presentado en el Kwame Nkrumah Mausoleum en el 60 ° Día de la Independencia de Ghana en marzo de 2017. La inquisición se basa en la realidad de la continuación, perseverancia y reverberación en África (con enfoque en Ghana) donde la independencia del régimen colonial acomoda el subdesarrollo en todos los ámbitos. Kwame también se especializa en fusionar las artes digitales de la pintura gráfica, el modelado 3D y la visualización, con los medios tradicionales. Cuando no está creando en el estudio, él pasa el tiempo dando conferencias en varias instituciones terciarias.
Faux-reedom por Kwame Akoto-Bamfo, (c) ACCRA [punto] ALT
