Los 10 Mejores Compositores Italianos: De Monteverdi A Morricone
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Giovanni Pierluigi da Palestrina (1526-1594) )
Giovanni Palestrina, un compositor renacentista italiano, es quizás el ejemplo más conocido de la Escuela romana de música. Escribió principalmente en el idioma de la música sacra, que fue crucial en la progresión de la música de la iglesia y a menudo se considera el pináculo de la polifonía y el contrapunto renacentista. En el último cumplido musical, Johann Sebastian Bach escudriñó y realizó la Missa Sine nomine de Palestrina mientras escribía la histórica Misa en B Menor .
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Claudio Monteverdi (1567- 1643)
Claudio Monteverdi fue un compositor italiano revolucionario cuyo trabajo marcó la evolución entre el Renacimiento y el Barroco. Su innovador estilo compositivo incluye dos características diferenciadoras: las convenciones de la polifonía renacentista y el método de bajo continuo de la nueva era barroca. Monteverdi era miembro de la Camerata florentina, a quien se le atribuye haber inventado la ópera tal como la conocemos; su ópera más celebrada L'Orfeo todavía se representa en teatros de ópera. Un compositor muy innovador y original, Monteverdi disfrutó de un éxito considerable en su vida y es venerado en todo el mundo hasta nuestros días.
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Antonio Lucio Vivaldi (1678-1741)
Antonio Vivaldi, apodado juguetonamente "The Red Priest" , "Debido a su llamativo pelo rojo, fue un compositor italiano de la época barroca, además de ser un violinista virtuoso. Altamente considerado como uno de los mejores compositores barrocos, Vivaldi, es más comúnmente reconocido por sus conciertos para violín, obras corales y su gran canon de más de 40 óperas. Sin embargo, los conciertos para violín titulados Las cuatro estaciones son la parte más ilustre de la impresionante obra de Vivaldi. Aunque fue muy apreciado durante su vida, declinó en popularidad hasta la llegada del movimiento neoclásico del siglo XX.
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Domenico Scarlatti (1685-1757)
Giuseppe Domenico Scarlatti fue un compositor italiano que se acredita por la transición del Barroco a la época clásica. Pasó gran parte de su vida sirviendo a las familias reales portuguesas y españolas, y al igual que su padre, Alessandro Scarlatti, compuso en una multitud de plataformas musicales. Sin embargo, es reconocido principalmente por sus 555 Sonatas de teclado, que incorporan técnicas ingeniosas, como modulaciones de teclas no convencionales y el uso de discordias. Solo una pequeña parte de la obra de Scarlatti se publicó en vida, pero a lo largo de los siglos, sus sonatas han sido publicadas e influido en compositores que van desde Chopin a Shostakovich.
Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)
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Giovanni Pergolesi fue un compositor italiano de la época barroca y uno de los compositores tempranos más importantes de la opera buffa (ópera cómica). Su ópera seria (ópera seria), Il Prigionier Superbo, incluía un acto de ópera buffa llamado La Serva Padrona , que finalmente se convirtió en una pieza popular en sí misma. Sin embargo, su estreno en 1752 en París creó una división entre la escuela francesa de ópera seria y la escuela italiana de ópera buffa. Esta disputa segregó París durante años, con Pergolesi siendo destacado como el líder del movimiento italiano de la ópera cómica. Pergolesi también escribió música sacra como Misa en Fa menor y su obra más famosa, Stabat Mater .
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Gioachino Antonio Rossini (1792-1868)
Gioachino Rossini es apodado "The Italian Mozart", como consecuencia de sus melodías inspiradas en canciones, que se presentan a lo largo de sus 39 óperas, música sacra, música de cámara, piezas de piano y otras canciones. Sus trabajos más eminentes incluyen Il Barbiere di Siviglia (El barbero de Sevilla), el drama giocoso pieza La Cenerentola , y el impresionante trabajo en lengua francesa Guillaume Tell . Antes de su retiro en 1829 y de la aparición de Verdi, Rossini había sido ampliamente considerado como el compositor de ópera más popular de la historia.
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Vincenzo Bellini (1801-1835)
Vincenzo Bellini, nativo de Sicilia , fue el compositor por excelencia de la ópera bel canto, que se enfoca en el tono de luz y la producción de legato a través de rangos vocales. Bellini es reconocido principalmente por su uso de voces de legato y largas líneas de melodía, lo que le valió el apodo de "El cisne de Catania". Sus obras más famosas son Norma , Beatrice di Tenda , y I Puritani .
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Giuseppe Verdi (1813-1901)
Giuseppe Verdi fue un compositor italiano de la época romántica y todavía es considerado uno de los compositores más influyentes del siglo XIX, sus obras aún se realizan en teatros de ópera de todo el mundo. La agenda política fue crucial en las obras de Verdi, como el El coro de esclavos hebreos , que se esforzó por unificar el país y liberarlo del control extranjero ("O mia patria, si bella e perduta" / " Oh mi país, tan encantador y tan perdido "). Verdi fue a menudo criticado por sus obras excesivamente melodramáticas y diatónicas, pero todavía se lo considera el compositor italiano más importante de la época romántica. Sus obras más notables incluyen La Traviata , Rigoletto , Falstaff y Aida , que influyeron en un joven Puccini.
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Giacomo Puccini (1858-1924)
Giacomo Puccini, nacido en Lucca, comenzó a escribir música al ver la actuación de Aida de Verdi. Puccini se celebra por sus impresionantes melodías, orquestaciones exuberantes y dramatización musical experta. Aunque a menudo es criticado por sus flirteos con la música popular y el exceso de sentimentalismo, es considerado como el único verdadero sucesor de Verdi. Las obras maestras de Puccini Madama Butterfly y La Bohème siguen siendo las dos óperas más interpretadas en los Estados Unidos. Mientras que las obras de Puccini adoptaron el Romanticismo de finales del siglo XIX, se convirtió en una de las principales figuras del Verismo italiano movimiento, que buscaba llevar el naturalismo de escritores como Emile Zola a la ópera.
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Ennio Morricone (1928 -)
Ennio Morricone es compositor y director de orquesta con 50 años de carrera span, incluyendo una gran proporción de bandas sonoras para más de 500 películas y series de televisión. Es quizás el más famoso por su trabajo en spaghetti westerns como Un puñado de dólares , Lo bueno, lo malo y lo feo , y Érase una vez en el oeste . Sin embargo, su carrera incluye una gama mucho más amplia de composiciones musicales, lo que lo convierte en uno de los compositores más prolíficos y versátiles del siglo XX. Morricone ha recibido dos Premios Grammy, dos Globos de Oro, cinco BAFTAS y un Premio Honorario de la Academia por "contribuciones magníficas y multifacéticas al arte de la música de cine".
