Museo Guggenheim De Bilbao En 10 Increíbles Obras De Arte
"Sin título" de Mark Rothko
Esta pieza clásica de Mark Rothko fue pintada entre 1952 y 1953, y presenta sus emblemáticos bloques a gran escala de colores brillantes Rothko, un artista estadounidense, es una de las figuras centrales de la Escuela de Nueva York, que crea sus piezas abstractas para ilícitas "emociones humanas básicas: tragedia, éxtasis, fatalidad, etc." de la audiencia, según el propio Rothko. Esta pieza se expuso por primera vez en el Art Institute of Chicago.
"Sin título" de Mark Rothko | Museo Guggenheim Bilbao
"Las Órdenes de la Noche de renombre" por Anselm Kiefer
Anselm Kiefer nació en Alemania justo antes del final de la Segunda Guerra Mundial, y muchas de sus obras exploran los temas que rodean la guerra, así como la ascenso del fascismo Esta pieza, titulada "Las Órdenes de la Noche Reconocidas", muestra al artista recostado en un lecho de tierra seca y agrietada, como si fuera un cadáver, bajo un vasto cielo estrellado. En sus últimas obras de arte, Kiefer se obsesionó con el cielo nocturno y creó algunas obras de arte diferentes para explorar su belleza.
"Las órdenes de la noche de renombre" de Anselm Kiefer | Museo Guggenheim de Bilbao
"Nueve discursos sobre cómodos" de Cy Twombly
Una serie de nueve pinturas, estas obras del artista estadounidense Cy Twombly se basan en la brutalidad, locura y eventual asesinato del emperador romano Aurelio Commodus (161). -192 CE). El estilo característico del artista tiene una calidad similar al graffiti y el ambiente de estas pinturas va de sereno y calmo a violento y espeluznante, casi pareciendo retratar sangre y fuego.
"Nueve discursos sobre cómo" de Cy Twombly | Museo Guggenheim de Bilbao
"La materia del tiempo" de Richard Serra
Construidos entre 1994 y 2005, estas ocho esculturas de Richard Serra están hechas de acero erosionado y muestran la evolución de las formas escultóricas del artista. Van desde simples elipses hasta complejas espirales y esferas perfectas. Mostrados a lo largo de estrechos corredores dentro del museo, los visitantes pueden tomar su tiempo y observar cada uno.
"The Matter of Time" de Richard Serra | Museo Guggenheim de Bilbao
"Barcaza" de Robert Rauschenberg
Esta pieza de Robert Rauschenberg fue creada utilizando óleo y serigrafía sobre lienzo, utilizando las propias imágenes fotográficas del artista, así como las de medios de comunicación populares. Hecho de 1962-63, Rauschenberg fue influenciado por el poco conocido Andy Warhol, usando serigrafías y transcribiendo imágenes como periódicos, mapas, anuncios de revistas y cómics.
"Barge" de Robert Rauschenberg | Museo Guggenheim de Bilbao
"Maman" de Louise Bourgeois
Una de las piezas más icónicas del Guggenheim, esta obra de arte se encuentra a las afueras del museo y, a nueve metros de altura, domina a los visitantes. Una araña gigante hecha de bronce, mármol y acero inoxidable, fue creada en 1 y es uno de los proyectos más ambiciosos de Louise Bourgeois. Hecho como un tributo a la madre del artista, que era una tejedora, observa la naturaleza protectora de las madres, ya que la araña intenta proteger el saco de huevos adheridos a su estómago.
"Maman" de Louise Bourgeois | Cortesía del Museo Guggenheim de Bilbao
"Qué profundo es el aire" de Eduardo Chillida
Esta escultura única fue creada en 1996 por Eduardo Chillida, uno de los artistas vascos más importantes del 20 th siglo, y está hecho de alabastro. Chillida primero estudió arquitectura y luego pasó a la pintura, antes de finalmente encontrar la escultura. Muchas de sus esculturas exploran la forma y el espacio, mientras que otras representan las tradiciones vascas en la agricultura, la arquitectura y la industria.
"Qué profundo es el aire" de Eduardo Chillida | Museo Guggenheim de Bilbao
"Antropometría azul grande [Ant 105]" de Yves Klein
Creada en 1960 por el artista Yves Klein, un artista posmoderno adelantado a su tiempo, esta pieza de gran escala está hecha de pigmento y resina sintética en papel y montado sobre lienzo. Klein era conocido por usar rodillos en lugar de pinceles, y también usaba modelos desnudos para crear marcas en el papel, mostrando cuerpos en movimiento.
"Antropometría azul grande [Ant 105]" de Yves Klein | Museo Guggenheim de Bilbao
"Puppy" de Jeff Koons
Ubicado a las afueras del museo se encuentra este gigante "Puppy", creado por el artista Jeff Koons en 1992. Hecho de acero inoxidable, este enorme West Highland terrier está alfombrado en plantas de cama y flores. Durante el proceso, Koons empleó sofisticadas técnicas de modelado informático para crear una obra que hace referencia al jardín europeo formal de 1 y , y fusionó dos elementos que hacen felices a las personas: cachorros y flores. Puppy "de Jeff Koons | Museo Guggenheim de Bilbao
"Paisaje marino" de Gerhard Richter
De 1968 a 1970, el artista Gerhard Richter usó muchas de sus propias fotografías como base para sus pinturas representativas. Volvió a visitar este tema en 1975, y nuevamente en 1998, cuando creó esta pintura al óleo sobre lienzo "Paisaje marino", basada en una imagen que tomó de la isla de Tenerife en las Islas Canarias, España.
"Paisaje marino" de Gerhard Richter | Museo Guggenheim de Bilbao
