Isadora Duncan, La Vida Trágica Del Bailarín Más Grande Del Mundo
Retrato de Isadora Duncan | © Dover Street Studios / Wikimedia
Duncan nació en 1877 en 501 Taylor Street, San Francisco, California, en lo que ahora se conoce como Tenderloin. El padre de Duncan se fue unos años después de su nacimiento, dejando a Dora Duncan para criar a cuatro hijos. Los Duncans se mudaron a Oakland y vivieron un estilo de vida bohemio mientras dirigían la escuela de música de Dora. Fue allí donde Isadora comenzó a enseñar clases de baile.
Jóvenes bailarines Duncan | Cortesía de Isadora Duncan Dance Foundation
Encajando el estilo de vida poco convencional de Duncan, parcialmente motivado por el resurgimiento griego, Isadora no enseñó ballet clásico, que dominó la escena de la danza en ese momento. En cambio, desarrolló su propia técnica con túnicas sueltas, pies descalzos y cabello suelto; todos los aspectos inspirados por la escultura y la filosofía griega.
Isadora Duncan | © Jean-Pierre Dalbéra
A medida que maduró, Duncan buscó la liberación tanto del rígido mundo del ballet como de los puntos de vista restrictivos de la feminidad. Su movimiento era completamente intuitivo, y su disfraz sin corsé: una visión impactante en ese momento. El trabajo de Duncan fue visto como bastante excéntrico y no fue inicialmente aceptado en Estados Unidos.
Isadora Duncan | © Bain News Service / Wikimedia
Sin embargo, Duncan fue inquebrantable y viajó a Chicago y Nueva York a lo largo de su adolescencia para trabajar en varias obras de teatro y espectáculos de vodevil por dinero. También realizó su propio trabajo para fiestas en el jardín como una "novedad de California", pero aún enfrentaba críticas. Duncan regresó a San Francisco en 1896 para bailar en el Sueño de una noche de verano en el Baldwin Theatre, que se encontraba donde se encuentra el edificio Flood.
Isadora Duncan: primer hada | © Baker Art Gallery / Wikimedia
Poco después, impulsada por su naturaleza poco convencional, Isadora dejó el circuito de vodevil. Buscando un nuevo clima artístico, viajó a Europa, donde Duncan rápidamente obtuvo seguidores. Su primera base de admiradores comenzó en Londres en 1900, donde actuó en las casas de damas de clase alta. Rápidamente terminó en escenarios en París, y pudo visitar a su querida Grecia.
Isadora en el Teatro de Dionisio | Cortesía de Isadora Duncan Dance Foundation
Finalmente, disfrutando del éxito, Isadora fundó su primera escuela de baile en 1905 en las afueras de Berlín, para entrenar bailarines para una compañía, apodada 'Los Isadorables'. En 1907 Duncan se había convertido en una celebridad internacional. Junto con su movimiento revolucionario, ella utilizó compositores como Beethoven, Chopin y Wagner, en lugar de la popular música de jazz. El reconocimiento de Duncan llevó a actuaciones para la realeza europea, así como a Vladimir Lenin.
Bailarines de Isadora | © Frances Benjamin Johnston / Wikimedia
Duncan se encontró con una muerte prematura en 1927, cuando su bufanda por excelencia quedó atrapada en el tapacubos de un automóvil en movimiento. El ícono de San Francisco dejó un legado. El radicalismo, la intuición y el baile inspirador de Duncan contribuyeron a los temas centrales de la danza del siglo XX y principios del siglo IX. Además, Duncan demostró por sí solo que se podían apreciar nuevas formas de baile. El audaz trabajo de Duncan finalmente ayudó a preparar el camino para los pioneros de la danza moderna. Isadora Duncan Tomb | © Serguei Trouchelle / Wikimedia Hoy, Lori Belilove, una bailarina de tercera generación de Duncan, y su 'Belilovables' conservan el trabajo de Duncan a través de la Isadora Duncan Dance Foundation y la Isadora Duncan Dance Company. Vea por usted mismo de qué se trataba Duncan, y revise su calendario de actuaciones aquí.
