10 Escritores Feministas Latinoamericanos Esenciales

Alfonsina Storni

No solo uno de los poetas modernistas más prominentes de Argentina, Alfonsina Storni, nacida en Suiza, fue fuertemente se involucró con cuestiones feministas en un momento en que el movimiento de sufragio recién estaba ganando fuerza en muchos países occidentales. Criando un hijo ilegítimo, publicó regularmente en revistas y finalmente recibió el Premio Municipal de Poesía por su antología de 1920, Languidez. Sin embargo, es Ocre (1925) en el que sus credenciales feministas Podría decirse que comienza a destacarse, un tema que continúa en Mundo de siete pozos (1934) y Mascarilla y trébol (1938), con representaciones de lo que consideraba la represión femenina a manos de hombres. Su impacto en la escena literaria es innegable, dado que la canción ampliamente cubierta Alfonsina y el mar trata sobre su suicidio altamente mitificado en la playa de La Perla en Argentina.

Carmen Boullosa

Ampliamente En su repertorio de escritos eclécticos y que abarca todo el género, Carmen Boullosa es una novelista, poeta y dramaturga excepcional. En términos generales, sus trabajos tratan sobre los roles de género en la sociedad latinoamericana y otros temas feministas. Uno de sus textos más conocidos es Leaving Tabasco (2001), en el cual Delmira Ulloa evoca ricamente su vida 30 años atrás en un pequeño y peculiar pueblo en el estado de Tabasco, donde la magia es parte de la vida cotidiana. . Esta excelente novela, que por supuesto evoca el realismo mágico tan popular en América Latina, muestra una autoconciencia de su legado literario, ya que Delmira es en un momento dado Cien años de soledad para leer en un avión . Un texto fascinante, Salir de Tabasco es cautivador, prolijo, estimulante.

Cristina Peri Rossi

Exiliada de su Uruguay natal en 1972, Cristina Peri Rossi ahora tiene ciudadanía española y continúa ser un escritor prolífico, habiendo publicado más de 30 obras. Podría decirse que su texto más famoso es La nave de los locos (1984), que es una parodia experimental de la escritura de viajes que demuestra su buen ojo para la sátira a través de la denuncia de sociedades dictatoriales, una característica clave en la historia de América Latina . Del mismo modo, explora las repercusiones sobre la sexualidad masculina de una sociedad patriarcal y falocéntrica, temas que se exploran en textos posteriores, como El amor es una droga dura (1 ). Sin embargo, sus talentos no se limitan a las novelas, ya que el erotismo lésbico explorado en Evohé (1971) fue la fuente del gran escándalo en su lanzamiento.

Gabriela Mistral

Ampliamente considerada la mejor La poetisa chilena de todos los tiempos, el impacto de Gabriela Mistral en el mundo literario latinoamericano y mundial es innegable. Ella fue la primera latinoamericana en ganar el Premio Nobel de Literatura y apareció en los billetes de banco chilenos, y fue bendecida, o maldecida, según cómo se mire, con ideas increíblemente progresivas para su época. Comenzó su carrera de escritora publicando a menudo artículos controvertidos que defendían los derechos de las mujeres y criticaban el sistema educativo chileno. A través de su poesía, especialmente en Sonetos de la muerte (1914), ella exploró el devastador suicidio de su sobrino y defendió la cultura chilena y latinoamericana de la homogeneización de América del Norte. Pablo Neruda: ¿quizás has oído hablar de él? - fue uno de sus alumnos.

Sônia Coutinho

Sônia Coutinho, prolífica traductora, periodista y escritora de cuentos brasileña, recibió el Prêmio Jabuti en 1979 por la antología Os venenos de Lucrécia (1978), que contenía su relato Cordelia, una cacadora. Este texto también ganó el Premio de Estatus para literatura erótica. Su seguimiento Prêmio Jabuti fue galardonado en 1 por Os seios de Pandora. Ha sido regularmente aclamada como una de las escritoras brasileñas contemporáneas más prolíficas e interesantes, con una habilidad especial para crear una voz distintivamente femenina en ella. ficción. Sin embargo, aparte de su ficción, sus ideologías feministas son más notables en sus escritos críticos y sus comentarios sobre las relaciones de género en la sociedad brasileña. Otros textos notables incluyen O jogo de Ifá (1980) y sus novelas de detectives Atire em Sofia (1989) y O caso Alice (1991).

Norah Lange

Otro argentino, otro modernista, aunque con un agregado 'ultra'. La poetisa ultramodernista Norah Lange estuvo estrechamente asociada con los años 20 y 30 en la vanguardia de la pintura de en Buenos Aires, y su poesía ha proporcionado mucha inspiración para los poetas modernistas posteriores. También fue una jugadora clave en la destrucción de la suposición argentina de que la prosa era la escritura a la que las mujeres debían apegarse en lugar de la poesía, aunque también publicó volúmenes en prosa. Una de sus novelas más destacadas es la destacada Cuadernos de infancia (1937). Contemporáneo de Jorge Luis Borges, el conocido autor argentino, escribió una antología de 1925, La calle de la tarde, que presenta un prólogo escrito por él.Marcela Serrano

Un gran bateador en la escena literaria chilena es la nativa de Santiago y la feminista Marcela Serrano, que ha publicado nueve novelas y varias historias cortas. Un tema que domina gran parte de su escritura es la forma en que explora las vidas de las mujeres, algo que ha provocado repetidas críticas de críticos misóginos. La novela de 2011

Diez mujeres

ofrece destellos biográficos en la vida de diez mujeres, nueve de las cuales son las pacientes de la última, Natasha the therapist. La prosa clara y lúcida de Serrano brilla aquí, ya que ella trata de manera bastante impresionante la creación de diez biografías distintas en una novela, mientras las mantiene completamente descarnadas y absorbentes. Otros trabajos destacados incluyen El albergue de las mujeres tristes (1997) y ganador del premio Sor Juana Inés de la Cruz, Nosotras que nos queremos tanto (1991).Excilia Saldaña

La única entrada Afro-Cubana en la lista es Excilia Saldaña, un poeta oriundo de La Habana, cuyo trabajo ha tenido una traducción limitada al inglés, algo que afortunadamente está cambiando. Su antología

Mi nombre: antielegía familiar

(1991) habla de negar el papel maternal tradicional de la familia burguesa, en lugar de posicionar a las mujeres como madres y creadoras de la Cuba revolucionaria. Su nombre (casi una traducción directa de 'uno que está exiliado' en español) se discute de manera similar como problemático, restrictivo pero necesario, imponiendo un orden que es rechazado pero requerido. Su poesía es sorprendente e invita a la reflexión, se relaciona con la raza, el género y todo lo que esto conlleva en el proceso, y fue la ganadora del Premio Nicholas Guillen 1998 por Distinción en Poesía.Sandra Cisneros

La mexicana-estadounidense Sandra Cisneros ha hecho mucho por la literatura chicana, y su primera novela sigue siendo una de sus mejores.

The House on Mango Street

(1984) es un texto delgado y ligero, fácilmente devorable en una sola sesión y explora la historia de la llegada de la edad de la latina en Chicago Esperanza Cordero. A menudo desgarradora, pero a la vez alegre, The House on Mango Street es un texto clásico en el canon literario chicana, que explora la presencia transcultural de actitudes misóginas hacia las mujeres. Sin embargo, la colección de cuentos de Cisneros Woman Hollering Creek y Other Stories (1991) quizás tenga un enfoque más explícitamente feminista, ya que presenta a las mujeres, especialmente a las chicanas, como protagonistas empoderadas, criticando las estructuras patriarcales a través de sus experiencias que Resuena con tantas mujeres, mexicano-americanas o de otra manera.Maria Luisa Bombal

Repasamos nuestra mirada a las autoras latinas feministas con la aclamada y reconocida internacionalmente chilena, Maria Luisa Bombal. Conocida por sus obras surrealistas, eróticas y feministas, fue contemporánea de Jorge Luis Borges y Pablo Neruda y se centró principalmente en novelas y cuentos. Se dice que su surrealismo ha influido en gran parte del conocido realismo mágico que más tarde surgió de América del Sur en particular, con su primera novela

La última niebla

(1935) centrada en un matrimonio sin amor en el que el marido se aferra al recuerdo de su primera esposa. La amortajada (1938) es un texto igualmente peculiar cuyo protagonista ha fallecido, siendo testigo de su propio funeral. Estos escritos innovadores con frecuencia presentaban heroínas que creaban mundos de fantasía para escapar de sus realidades menos atractivas.