Un Recorrido A Pie Por La Mejor Arquitectura Brutalista De Londres

El brutalismo tiene un poco de mala reputación, pero nuestro recorrido arquitectónico está aquí para cambiar eso: cambie las vistas convencionales de Londres por algunas bellezas concretas en su próxima visita. visitar. He aquí cómo pasar el día viendo la ciudad bajo una luz completamente nueva.

1. Southbank Center

La mayoría de la gente da un paseo por el Southbank londinense para visitar el Tate Modern o el Shakespeare's Globe, pero hay muchas otras promesas arquitectónicas en este tramo. Comience en el Southbank Center, un destino de renombre mundial para las artes que se erigió en 1951 para celebrar el Festival de Gran Bretaña. El sitio alberga varios lugares importantes, como el Royal Festival Hall, la Hayward Gallery y el Queen Elizabeth Hall, todos los cuales tienen diversos eventos, como espectáculos de comedia, espectáculos de variedades, actuaciones musicales, programas intelectuales y educativos y festivales. .

Festival Terrace | © Morley von Sternberg

Royal Festival Hall

El auditorio del Royal Festival Hall, catalogado de grado II, es el lugar más grande del Southbank Center, con capacidad para 2.500 personas. El arquitecto del edificio fue Robert Matthew, apoyado por Leslie Martin y Peter Muro. Fue diseñado para ser un verdadero hito del modernismo británico, con una fachada de color blanco brillante y grandes extensiones de vidrio para darle al edificio una sensación ligera y optimista. El interior amplio y abierto de flujo se construyó alrededor de escaleras colocadas simétricamente, con Martin en particular influenciado por el diseño nórdico socialista. Los diversos vestíbulos, bares y restaurantes fueron espacios sin clases, abiertos a todos, honrados hoy por la política radical de 'foyer abierto' del edificio, que permite al público deambular por el edificio siete días a la semana. Se ofrecen exposiciones gratuitas, almuerzos y conciertos por la noche, así como varios espacios para reuniones y estudios y una variedad de bares.

Royal Festival Hall | © Morely von Sternberg

Hayward Gallery

Hayward Gallery es una de las galerías de arte contemporáneo más importantes del mundo. Desde su inauguración en el verano de 1968 con una exposición de Henri Matisse, ha desempeñado un papel crucial en la presentación del trabajo de algunos de los artistas más importantes del mundo. Recientemente se cerró durante dos años para restaurar las 66 luces de techo de pirámide de vidrio, que se basaron en un concepto del escultor Henry Moore. La renovación de varios millones de libras se completó en enero de 2018, con una gran muestra del trabajo de Andreas Gursky.

Hayward Gallery | © Morely von Sternberg

Queen Elizabeth Hall

El Queen Elizabeth Hall está actualmente cerrado por reformas, pero volverá a abrir en 2018. Sin embargo, el jardín de la azotea, con sus impresionantes vistas, está abierto todos los días en primavera y verano y gratis para visitar. Dato curioso: es posible que notes un 'bote' inusualmente colocado encima del Queen Elizabeth Hall. La 'Habitación para Londres', diseñada por Living Architecture, en realidad está disponible para quedarse en ocasiones.

Queen Elizabeth Hall | © Michael Day / Flickr

Hay una gran cantidad de camiones de comida a lo largo de la ribera del río para un almuerzo discreto o un mordisco previo a la actuación antes de dirigirse al Teatro Nacional, así como a muchos restaurantes en el lugar. Para algo un poco especial, y excelentes vistas sobre el Támesis, pruebe Skylon, que sirve platos británicos por excelencia de temporada.

2. Teatro Nacional

Diseñado por el arquitecto Denys Lasdun, el Teatro Nacional ha dividido a la opinión pública desde su apertura en 1976. En 2001, una encuesta de Radio Times presentó el edificio de Denys Lasdun entre los primeros cinco de los dos odiado y los edificios británicos más queridos. Un vecino del Southbank Center, el teatro puede parecer un gran trozo de hormigón en la superficie, pero una vez que descubra la atención al detalle y los métodos de construcción innovadores detrás de él, se dará cuenta de su belleza. Para obtener una comprensión real de por qué el Teatro Nacional es un ícono tan importante del brutalismo, asista a uno de los tours de arquitectura de "realidad concreta".

Teatro Nacional | © Philip Vile

3. Los edificios de Macadam y Strand, King's College London

Cruzando el puente de Waterloo, vale la pena pasar por alto y contemplar el Edificio King's College Macadam, que fue construido por Troup, Steele & Scott con E.D. Jefferiss Mathews actuando como consultor. La construcción comenzó en 1972 y tardó tres años en completarse. El edificio de la calle Surrey alberga la King's College Student Union, con sus seis plantas que se equilibran en la parte superior de un podio de dos plantas.

Macadam Building | © Klaas Foto Collectie

A la vuelta de la esquina en The Strand se encuentra el edificio Strand Building, que forma parte de la universidad. El edificio de la década de 1970 ha estado involucrado recientemente en algunos planes polémicos para derribar cuatro propiedades del período adyacente, con el fin de dar paso a un nuevo edificio de enseñanza que se 'mezclará' con el Brutalist.

Strand Building | Cortesía de Flickr

4. Salters 'Hall

Para llegar aquí, puede dar un tranquilo paseo de media hora por Fleet Street, la antigua sede de la industria de los periódicos de Londres, pasando por los Reales Tribunales de Justicia y la Catedral de San Pablo en el camino antes de llegar a Cheapside. Muro de Londres. Ubicada en Fore Street, la antigua sede de Salters 'Company, construida por Basil Spence, es un ejemplo muy raro de una construcción de librea de la posguerra, y se completó en 1972. Destaca por su distintivo hormigón acanalado y cincelado, la sala ahora es Grade II-listed y recientemente remodelado por el arquitecto De Metz Forbes Knight, que obtuvo el consentimiento para la planificación del proyecto de £ 8,5 millones.

Salters 'Hall | © Wikicommons

5. Barbican Center and Estate

Ahorrando lo mejor hasta el final, no puede perderse el Barbican Centre, que es el mayor centro de multiartículos y conferencias de Europa y uno de los mejores ejemplos de arquitectura brutalista de Londres. Fue desarrollado a partir de los diseños de los arquitectos Chamberlin, Powell y Bon como parte de una visión utópica para transformar un área de Londres devastada por los bombardeos durante la Segunda Guerra Mundial. Tomó más de una década construirla y la reina la abrió en 1982, y la declaró "una de las maravillas modernas del mundo".

Barbican Centre | © Andy Roberts / Flickr

Sus impresionantes espacios en el corazón de Barbican Estate lo han convertido en un lugar reconocido internacionalmente, ubicado en un paisaje urbano reconocido como uno de los logros arquitectónicos más importantes del siglo XX. La mejor manera de recorrer el Barbican Center y la finca circundante es reservar la caminata de 90 minutos del Barbican. Caminando a lo largo de las pasarelas, jardines elevados y tríos de torres de gran altura, aprenderá más sobre la construcción, el diseño y la influencia de la propiedad, junto con vistas y descubrimientos sorprendentes y raramente vistos, además de conocimientos poco conocidos sobre este esfuerzo arquitectónico único. .

Barbican Center | © Nicholas Triantafyllou

Echa un vistazo al mapa a continuación para planificar tu ruta por un día recorriendo los mejores lugares de interés de la arquitectura brutalista de Londres.