Los 10 Mejores Fotógrafos Suecos Que Debe Conocer
Anders Petersen
Anders Petersen, ex alumno de Christer Strömholm, es conocido por sus imágenes duras pero poéticas de personas marginadas. Petersen tuvo su gran avance con su proyecto Café Lehmitz, un ensayo fotográfico que documenta las últimas noches de prostitutas, travestis y drogadictos en un café de Hamburgo. Producida en el transcurso de tres años, la serie se publicó como un libro de fotos titulado 'Café Lehmitz' en 1978, que ahora es considerado como uno de los más influyentes en la historia de los álbumes de fotos. A lo largo de su carrera, Petersen nunca dejó de buscar las emociones fundamentales que definen a los seres humanos, incluso en aquellos entornos a los que a menudo nos alejamos, incluidos los hospitales psiquiátricos y las cárceles.
Exposición de Anders Petersen | © Ben Snooks / Flickr
JH Engström
Admirador y amigo de Anders Petersen, JH Engström comparte con Petersen un enfoque visceral e instintivo del medio. Desinteresado en cuestiones de formalidad y estética, Engström utiliza la cámara para narrar las historias que ve a su alrededor, y lo hace de una manera no filtrada y no desinfectada que preserva la autenticidad de su narración. Un defensor del libro de fotos desde tiempos antes de que fueran populares, Engström ha lanzado recientemente una monografía llamada Sketch of Paris, que se centra en la ciudad donde pasó buena parte de su vida. El libro revela un lado vanguardista de la París de los 80 que no es lo que uno esperaría según la elegante reputación de la capital de Francia.
Homenaje a JH Engström en La Samaritaine en París | © ANTONY ROUSSET / Flickr
Jens Assur
Después de trabajar durante varios años como fotógrafo de plantilla para el diario sueco Expressen, Jens Assur estableció su propio estudio en 1997 y comenzó una serie de ambiciosos proyectos fotográficos. Estos incluyen Under the Shifting Skies, un conjunto de dos álbumes de fotos que exploran varias comunidades en Suecia: refugiados, Hells Angels, neo Natzis, etc., que viven fuera de las normas de la sociedad por elección o por accidente; y Hunger, una serie de cinco álbumes de fotos relacionados con temas contemporáneos como el consumo excesivo y su impacto negativo en el medio ambiente. Jens Assur es también un cineasta galardonado, cuyo trabajo se proyectó en Cannes y en el Festival de Cine de Sundance.
Lars Tunbjörk
Lars Tunbjörk, un fotógrafo bien establecido en la comunidad internacional de la fotografía, parece tener un realce sentido cuando se trata de encontrar personajes cómicos y situaciones a su alrededor. Durante su larga carrera, captó el lado jovial de los paisajes suburbanos perfectamente recortados de Suecia, así como en otros entornos sociales como los sitios de festivales, oficinas y campos de golf. En los últimos años, sin embargo, Tunbjörk reorientó la dirección de su trabajo de lo chistoso a lo absurdo, abandonando su enfoque anecdótico inicial por uno que es más crítico.
Mire más de cerca a casa. "- Lars Tunbjörk | © Flickr
Martin Bogren
Martin Bogren comenzó su carrera como fotógrafo de música; su primer álbum de fotos documentó sus años de gira con The Cardigans. El primer proyecto personal notable de Borgen fue el libro Ocean, un conjunto de dulces imágenes que muestran la felicidad y la sorpresa de un grupo de hombres indios adultos que toman su primer baño en el océano. Bogren tiene una gran habilidad para sintonizar los sentimientos de sus sujetos, lo que le permite capturarlos en momentos íntimos y veraces. Esto también es evidente en su último trabajo Tractor Boys, una serie sobre un grupo de adolescentes a los que les gusta pasar su tiempo libre en carreras de tractores.
Anna Clarén
Anna Clarén pertenece a ese grupo de fotógrafos que giran la cámara sobre sí mismos y sus vidas para documentar su propia intimidad. Clarén inicialmente llama la atención por su trabajo Holding, una serie de 2006 en la que explora la necesidad básica de todos los seres humanos de sentirse amados. Su proyecto más reciente, Close to Home, amplía los temas para incluir a su familia y amigos más cercanos. Las imágenes de Clarén tienen una estética precisa de luces ásperas y colores desteñidos. Su trabajo es una reminiscencia del álbum de fotos familiares que rápidamente desaparece, que se relaciona bien con la afirmación que subyace en su fotografía.
Gerry Johansson
Gerry Johansson es uno de los fotógrafos contemporáneos más conocidos de Suecia, sin embargo su trabajo y el estilo son bastante únicos en la escena fotográfica del país, en parte porque pasó sus años formativos como fotógrafo en Estados Unidos. De hecho, las influencias de los fotógrafos maestros como Walker Evans y Robert Adams se pueden trazar en sus imágenes. Un vagabundo con una cámara, Johansson toma fotografías de lugares urbanos y rurales en los que encuentra belleza. Johansoon es el autor de una exitosa serie de álbumes de fotos que comienza con Amerika , continuando con Sverige (Suecia), Kvidinge , Ulan Bator , Pontiac y el más reciente Deutschland .
Lina Scheynius
La historia de cómo el trabajo de Lina Scheynius se hizo popular es distintivo de nuestra época y época. Scheynius estuvo expuesto a la fotografía desde muy temprano en su vida. Su padre solía tomar muchas fotos de la familia, y Lina pronto tomó el hábito de fotografiarse a sí misma y a las personas cercanas a ella en su vida cotidiana, incluso en situaciones muy privadas. En algún momento, Scheynius comenzó a cargar sus imágenes, muchas con temas eróticos, a Flickr. La gente se dio cuenta y finalmente un agente profesional se puso en contacto con ella y le encargó una tarea.
Julia Hetta
La fotografía de moda tiene el poder de convertirse en una obra de arte legítima cuando el fotógrafo es uno con un fuerte estilo personal y visión. Julia Hetta es una de estos fotógrafos. Esta artista emergente se está haciendo famosa por sus retratos inmediatamente reconocibles que combinan atmósferas oscuras, calidad pictórica y un exquisito ambiente renacentista. Una imagen de firma de Hetta incluye el sujeto contra un fondo oscuro, débilmente iluminado por una luz tenue. No es de extrañar que, además de las revistas de moda, las misteriosas fotografías de Julia Hetta aparezcan en museos y galerías de Europa.
Julia Hetta | © Swedennewyork / Flickr
Mårten Lange
El énfasis del trabajo de Mårten Lange está en los detalles. Lange generalmente apunta su cámara a objetos comunes o elementos de la naturaleza (pero nunca a seres humanos), e invariablemente dispara en blanco y negro, convirtiendo a los sujetos comunes en fotografías deslumbrantes con una sensación enigmática. Viendo el trabajo de Lange, parece como si sus sujetos estuvieran tratando de revelar algo. Su mejor trabajo hasta la fecha, caracterizado por una calidad científica distintiva, es una colección mixta de fotografías de paisajes naturales, animales, plantas y fenómenos naturales, que trazan patrones fascinantes a través de los elementos del mundo natural.